

在系統性抹除下的文化身份存續























**'鐘聲之歌'**的故事超越了單純的音樂遺產,在與俄羅斯持續的衝突中,它成為了 烏克蘭文化抵抗的有力見證。這個故事的核心是 波克羅夫斯克,一個被俄羅斯軍隊系統性摧毀的城市,但透過其音樂遺產,它在象徵意義上仍然屹立不倒。
波克羅夫斯克的毀滅不僅僅代表領土征服,它更是一種蓄意抹去烏克蘭文化認同的企圖。 紀念作曲家米科拉·里昂托維奇的音樂學校被摧毀,但音樂傳統透過像阿拉·德赫特亞爾這樣的流亡音樂家得以延續,她繼續與她的女兒和朋友們一起演奏 '史查德里克'。這種改編反映了一種更廣泛的韌性策略:在物理空間被摧毀時,保存文化記憶。
從歷史上看,這首歌一直是政治表達的載體。它創作於二十世紀初,當烏克蘭人民共和國在 1919 年派遣國家合唱團進行歐洲巡迴演出時,它成為了烏克蘭獨立的國際象徵。這首歌的轉變——從民歌到全球公認的聖誕頌歌——與烏克蘭自身文化生存和重建的歷程相呼應。
目前的衝突呼應了歷史上文化壓制的模式。里昂托維奇本人於 1921 年因其文化活動而被蘇聯特工謀殺,這與今天的俄羅斯入侵形成了驚人的相似之處。大約有 15 萬俄羅斯軍隊部署,而且一天之內發生了超過 50 次襲擊,波克羅夫斯克的系統性破壞超越了軍事策略——這是一種試圖抹去集體文化敘事的企圖。
然而,烏克蘭音樂家和文化從業者的韌性展現了一個深刻的真理:文化認同無法被炸毀。 **'鐘聲之歌'**現在已成為全球抵抗的象徵,從地方音樂傳統轉變為關於生存和身份的國際聲明。